戏如人生

——《霸王别姬》影评

影片讲述了一对从小一起长大的师兄弟小豆子和小石头的故事。长大后，小石头成了段小楼，小豆了成了程蝶衣，俩人饰演的《霸王别姬》誉满东城，二人也红极一时。这部戏有存在浮夸的演绎，但却再现了乱世里的人情苦难，完美地准释了文化与生活，这便是《霸王别姬》了。

影片开头，段小楼和程蝶夜去到了京城排戏，但根据步履看来，二人早就设了成名时的气质了。这是开头，也是结尾。历史在这一刻展现。小豆子来到成福班时，采用运动镜头，交待场面环境，喜福成科班内，师只弟们正在排练，同样也是为了那爷来做考察而做表现。那爷进场时，通过关爷的"您就是我们的衣食父母”交待了那爷的重要地位。镜头随着人物的运动而近功，且用了长镜头，将演员调度和摄影机的调度很好地融为了一体。师傅说过，唱戏要从下而终，于是醒悟过后，小豆子在"八戏”的同时也接受了自己女娇娥的身份。这一次让小豆子的思想彻底转变，从始至终无仅戏还是霸王，程蝶衣都是从一而终.

影片在刻画程蝶衣戒毒的过程中，没有将脸部进行特写，而是采用中近景，并且进行了一定的变焦，使观众处于一种导演特意营造的悲情氛围中，让观众与演员的情感融合，感受到了之前人物的悲哀。程蝶衣一直活在戏中。在人戏不分的他的眼里，师只不仅仅是小石头， 小楼，还是虞姬的梦霸王。程蝶衣的悲哀，就在于他的"不痕魔，不成活”。虞短是蝶衣，那么蝶衣便是嫌姬。他说："如果青杯不死，京戏都可以传的日本了。”他对京戏的理解，在文革时期几遭迫害。他割不掉对这种文化的眷恋，拔剑自勿，以身为凋落的哀剧昭示了他的意志。

影片讲了段小楼和程蝶衣的一生，也讲述了一九二四年北洋政府时找到九七六年文革结束。这期间经历了日本入侵，日本投降，中国解放，国共对诗、文化大革命，这都属于中国最黑暗的历史。电影采取了压缩式分镜头的剪辑方式，便于叙事，更能展现时间过程中人物时间线变化的关系。

"一笑万古者，一啼万古愁。”从程蝶衣唱戏高堂喝彩的那一刻开始，便开始了他这一生的追求，或者说是一生的执念。"原来婉紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”小豆子的一生，像昙花一现，开过最好的季节，最终却以悲凉落幕.他和度好一样，离开了霸王就不能活，可最后,他俩确确实实地被分开，小豆子永远活在虞姆和霸子的悲惨故事中，无法起出。只有直正爱戏的人，才能把角色演的如比栩栩如生。

戏如人生，不外是悲欢离合，当小楼和蝶衣站在空空如也的剧院时，我们不难发现，"霸王”少了当年的霜气，虞姬也消了几分疯魔，没有了台下的喝彩，没有了阴谋，也没有了袁世卿,没有了青木，没有了小四，也没有了菊仙……虞姬和霸王表演时的逆光画面，虚化了背景，突出了人物形象，虞姬一曲终了，拔出项羽佩剑自剑，我们也终不知他的一生是否完结。

一束蓝色的灯光散落在地上，两人在排《霸王别姬》中的片段。灯光追随着他们的脚步，到了虞姬拔剑自刎的桥段，蝶衣慢慢回头望着小楼，眼中的绝望与不舍在灯光的渲染下渐渐放大，最后只剩下剑出鞘与倒地的声音在寂静压抑的气氛下回响…

戏至此，是一段激情；人而至此，只展现一个段落的停顿。正如程蝶衣所说："现代戏不是忘剧，京剧的精道也会消失。没有屈服时代压力的他，终死于戏剧,也许就是他最好的归宿。

（文/田昭茜 编辑/李澄霖）