青春恰似火，正逢扬帆时——长江华晟杯第二届全国大学生影视剧本大赛创作交流会顺利举行

时间：2023-11-22来源：原创文章

新闻与媒体中心网讯(文/记者 王雨丹 文/见习记者 刘心雨 图/摄影记者 陆浩林 卢荟 编辑/徐佳仪)2023年11月21日8点30分，由武汉传媒学院主办，武汉传媒学院电影与电视学院承办的长江华晟杯第二届全国大学生影视剧本大赛创作交流会于六号教学楼多功能会议厅顺利举行。此次交流会是为了让全国各地的大学生剧本创作者齐聚一堂，给予他们一个良好的交流桥梁，相互学习，共同成长。

本次交流会由电影与电视学院编导系邓瑜老师担任主持，出席此次活动的嘉宾有我校屈定琴教授、邓瑜老师、代辉老师和彭瑞老师,以及获奖学生有三江学院朱思雨、武汉传媒学院李怡霖、四川文化艺术学院刘晓杰、陕西师范大学金慕唯、武汉大学葛艺婷、海口经济学院冯日昊、内蒙古艺术学院邓力楠及天津师范大学崔芷涵。

在主题发言期间，朱思雨对获奖作品《月亮是我杀的》的剧本片名进行解读道：“月亮既是夜晚的代表，也是心理创伤的隐喻。女孩曾经在月光下受到心理创伤，因此，女孩像是被月亮诅咒了一样无法摆脱噩梦的侵扰。后来，她将自己的黑猫取名为月亮，这不仅代表了被侵害的印象化呈现，也反应了内心深处反抗黑暗、冲破黑暗的渴望。”

对于剧本创作的心得体会，李怡霖分享道：“我认为剧本创作是一项具有挑战且富有乐趣的工作，创作剧本很重要的一个要素就是灵感，这需要我们不断的去观察、思考和倾听，对事物保持好奇，除此之外，创作还需要有深度和复杂性，要不断地探索人物的内心，对人物的内心达到深度理解和共鸣。所以创作需要坚持与热爱，在创作过程中难免会遇到挫折，只要怀有热爱，勇于面对，就有机会能创作出好的作品。”

关于在剧本创作中阶段性的问题，郭泽雨分享道：“我认为剧本创作应分为三个阶段，第一是体察与创作，要积累创作经验，让创作更接地气；第二是共情与脱离，要细致观察生活，保持理性、客观的角度去进行创作；第三是坚持与坚强，坚强有时候比坚持更重要，创作永远不会停止，在创作的时候要学会坚持，但在被否定和需要等待的时候要学会坚强，练就自己强大的内心。”

来自陕西师范大学的金慕唯从短片创作的角度分享了她的观点，她回答道：“好的文本对影视短片起到关键作用的同时剧本创作者也需要了解电影画面，在创作过程中想象剧本的画面，最终用影像呈现出来，用画面讲故事。作品不是凭空想象出来的，好的剧本都与创作者的经历有关，创作需要建立在真实之上。而短片的成型也依托于团队之间的努力，在制作过程中要学会把握住挑战和机遇。”

关于影片文本创作的问题，葛艺婷表示：“电影不仅仅是娱乐，也是需要认真钻研的一门艺术，因此在创作过程中我们要不断进行反思，让我们成为记录者，并将这种记录表现在影片当中，让文本的力量迸发在文本之外。”

对于如何看待剧本创作的问题，冯日昊说道：“在我看来剧本是区别于其他艺术形式的，剧本更多依靠的是听觉、视觉而不是依靠心理，我们需要在影片中看到影片的气质，让剧本有情感，让创作有价值。写作就像刻度，让观众感受到文字背后的生命力，让角色更加有意义，感受到作为人的价值，感受到剧本所传递出的情绪。”

关于如何创作出参赛剧本的问题，邓力楠分享道：“我坚信热爱源于对生活的观察，我把奇思妙想作为生活的调味剂，仔细观察大千世界的发展，不断想象每个人物是如何发展的，揣摩每个人物的心路历程，推理故事的发展线，在创作中与人物共情，就如同许久未见的老朋友一般。”

对于如何创作出有温度的剧本，崔芷涵分享道：“创作过程中需要共情剧本中人物的感受，不能盲目的把自己带入人物，创作的灵感也一定要源于创作者的真情实感，创作者在创作中不仅要产生自我思考，也要在经历与感悟中表达自我、打开自我，向观众传递自己的感情与观点。对于传统题材的剧本创作，要尊重历史、尊重文化、尊重人物，具备历史的态度。同时在创作中始终保持坚持与坚定，不断坚持自我、坚定自我，保持对创作的热爱。”

在自由讨论环节，关于如何让戏曲从内而外让大众所接受的问题，崔芷菡说道：“对于戏曲来说，只有真正走进戏院才能感受到戏曲优雅的腔调以及背后所蕴含的深刻故事。因此，我们能做的只有尽可能的正确引导观众多走进剧院，欣赏戏曲、了解戏曲。”

活动的最后，对于如何看待创作者在处理创作和商业变现间的关系的问题，屈定琴老师回答道：“创作者的才华是藏不住的，其中有两方面值得考虑:一是创作者自身喜爱创作才是原动力，这样的创作者不会轻易被外在的苦难所击退；另一方面，并不是所有人都具有如此强大的创作动力，所以需要创作者自主平衡，在有生活成本，用创作来实现商业变现的同时，还要有所追求，始终坚持创作。”

至此，长江华晟杯第二届全国大学生影视剧本大赛创作交流会顺利结束。